El Jardín de Cactus en Lanzarote es aparte de una visita muy recomendable, un lugar para llevar una cámara de fotos y dejar que el tiempo vuele. Un sitio para jugar a uno de los juegos más fascinantes desde el punto de vista fotográfico: captar el detalle.

Lleno de gente, visitable en el horario en que la luz es más plana, tiene las características tradicionales para no poder hacer las fotos en plan académico: trípode, aprovechar la salida o caída de la luz y con tiempo para investigar. Así que hay que “tirar” de buen pulso, velocidades altas de obturación y tomar las fotos tratando que que el resto de los visitantes no nos vean como “el pesado de las fotos” acaparando posiciones.

La práctica conduce a la virtud. Cuanto más practiquemos en lugares que nos son conocidos – ese jardín cerca de casa, por ejemplo – interioricemos la técnica, conozcamos el uso de nuestra cámara y las variantes de encuadre de las diferentes focales, más fácil lo tendremos para llegar a un sitio desconocido y ser capaces de traernos fotos “diferentes”. Cuando digo diferentes me refiero a que se distingan de los encuadres más evidentes, aquellos que podemos comprar en formato de tarjeta postal.

Flor completa. Lanzarote – Nikon D3s, 14-24 f8, ISO 200, f5,6, 1/500 – © Juan Luis Polo

En este caso, la flor pedía a gritos aislarla del fondo y encuadrarla para forzar el interés. También pedía subir el contraste para hacer que un fondo que competiría por nuestra atención, no lo lograse. Pero la realidad del entorno era bien diferente como queda patente en la segunda foto. Sólo depende de nosotros decidir qué se verá y que no. Si la elección es medianamente adecuada, tendremos una imagen con la suficiente fuerza como para ganarse un lugar en entre las múltiples fotos que día a día llaman nuestra atención ;-)

Cualquier objeto que queramos fotografiar puede ser muy diferente a la vista si nos acercamos lo suficiente. Una sencilla flor en proceso de nacer, se puede convertir en un objeto lleno de texturas y con la fuerza del color presente. En este caso, el uso de una óptica macro que nos permita acercarnos al máximo, es casi imprescindible.

Las flores, la naturaleza en general, son un pozo sin fondo, a la hora de conseguir inspiración para nuestra fotografías. Sólo tenemos que mirarlas con la visión del resultado que queremos conseguir.

Hace mucho frío estos días. Y las fuentes están congeladas, como ésta de la plaza de Oriente en Madrid. Una foto en la que me gustó el reflejo amarillo de una de las luces y el contraste con el resto de los tonos, negros y grises.

Lo que hace especial a la fotografía industrial, en este caso de producto, es que son elementos que habitualmente no vemos. Sorprender con una foto es muchas veces una cuestión de que recojamos situaciones o sujetos que no son habituales. Estas fotos forman parte de un reportaje para Laboratorios Boiron, en los que me centré en acercarme al máximo a elementos que habitualmente no tenemos posibilidad de observar fuera de su entorno.

En formación – Canon 1D, ISO 200, EF 100 Macro

Siempre hay un momento para alternar fotos que buscan el lado más publicitario, de cara al uso final, con aquellas en las que se puede tener un toque más “personal”. Lo mejor que tiene trabajar en fotografía para este tipo de clientes, es la posibilidad de acceder a entornos muy atractivos desde el punto de vista fotográfico.

Verdes – Canon 1D, ISO 200, EF 100 Macro

Recuerdo como si fuese ayer la primera vez que miré por un microscopio siendo estudiante: observábamos el ala de una mosca, cuidadosamente conservado entre dos piezas de cristal y a mí me pareció ver un mundo lejano por descubrir: tan lleno de matices, texturas y todo tipo de elementos que me quedó claro que había un pequeño universo dentro del nuestro. Desde entonces me fascinó hasta la saciedad la fotografía de acercamiento o la macrofotografía.

Y una vez más, nunca lo hemos tenido tan fácil como ahora, para poder dar rienda suelta a nuestra curiosidad. La fotografía digital nos lo pone a tiro, pero sobre todo si utilizamos un objetivo macro, tendremos en primera instancia la posibilidad de conseguir una fotografía 1:1, o sea, cuya representación será a tamaño real. Conseguir una fotografía de este tipo requiere varias consideraciones:

• trípode: los movimientos a una distancia tan cercana, pueden arruinar la foto. Necesitamos un trípode sólido
• enfoque manual: la profundidad de campo es milimétrica, aún cerrando la apertura al máximo. Así que no debemos fiarnos del enforque automático de la cámara
• ISO alto o flashes: si no tenemos suficiente luz, nos exigirá elevar el ISO o utilizar una iluminación adicional. Necesitamos una velocidad elevada para traernos una foto nítida

¿Por qué lo tenemos fácil hoy en día? porque podemos tirar tantas fotos como queramos hasta conseguir llevarnos una toma nítida; imaginaros lo que era esto cuando usábamos película con 36 fotos por carrete…

La iguana bajo la luz, zoo de Madrid, marzo 04

¿Cómo se hace una foto como esta? En este caso concreto, en el zoo de Madrid. La clave fue la iluminación cenital, que introduce un contraste dramático en la escena. De tal manera que se pueden contar los pliegues que la piel de la iguana enseña. Imprescindible medir la luz con decisión: evitando que las zonas oscuras rompan el contraste. Así que medición puntual y “apuntar” sobre la zona iluminada.

El cristal que nos separaba, también tuvo su aquel: me apoyé contra el mismo, tratando de que no hubiese ningún tipo de reflejo y de paso, conseguí minimizar la posible trepidación del disparo. Utilicé un 100 macro, sobre una Canon 1D, ajusté el ISO a 1000, con una apertura de f4 y una velocidad de 1/740.

La Canon 1D original a pesar de sus “sólo” 4MP tenía una nitidez fuera de lo corriente, que sacaba hasta el último detalle de la piel de la iguana. Eso sí, nada que ver con la capacidad que tienen las actuales cámaras para disparar sin problemas a ISO elevados.

Es casi pintura, más que fotografía. Son este tipo de fotos por las que no abandono el formato completo que me brinda la 1Ds, ni renuncio al secreto placer de disparar con un 35mm f2, todo lo abierto que me deja. Placeres íntimos, para compartir ;-)

Canon 1Ds mk2, objetivo ef 35 f2, velocidad 1/2500, apertura f2, ISO 100.

Si buscas crear una atmosfera especial, nada como jugar con el desenfoque, y para ello nada como usar objetivos luminosos. Y una cámara de formato completo…

Canon 1Ds mk2, ef 35 mm, velocidad 1/8000 y apertura f2, ISO 100. Procesado en Aperture.

Lo comentaba Mauro, hace unos días: el otoño es uno de los mejores momentos para hacer fotos, por muchos motivos. Tal vez de naturaleza, en especial.

Canon 1Ds mk2, objetivo ef 35 f2, velocidad 1/1000 y apertura f2, ISO 400. Procesada en Aperture.

Canon 1Ds mk2, ef 50mm f1.4, velocidad 1/15 s y apertura 1.4. ISO 200. Procesado en Aperture, convertido a ByN aplicando un filtro rojo.

Canon 1D mk2, ef 100 macro, 1/128 s y f 3,5. ISO 640. Iluminación natural.

Tejera Negra, Guadalajara oct05