Tal vez uno de los primeros mitos que la mayor parte de aficionados debe aprender a desterrar es el que equipara buenas fotos a buen tiempo. Y por buen tiempo pensamos habitualmente en sol y cielos despejados. Las postales y los clichés que se nos han vendido durante mucho tiempo, sobre todo ligadas a la fotografía de viajes, han ido en parte construyendo ese mito. Sin embargo la fotografía que consigue levantar nuestra vista y generar un impacto es aquella que se sale de lo normal, no por el sujeto si no porque lo recogemos como habitualmente no estamos acostumbrados a ver.

Niebla, lluvia, nieve, nubes... se convierten en aliadas con mucha frecuencia, pero hay que darles una oportunidad y no dejar el equipo en casa. Es más incómodo hacer fotos un día de frío y niebla, pero si tenemos suerte y se alían los elementos adecuados, probáblemente nos sorprendamos. A mí me sorprendió el final de la tarde en Lisboa gracias a la niebla y me permitión recoger una visión diferente del puente 25 de Abril. Eso sí, me sorprendió con la cámara encima.

Y tú, ¿haces fotos con mal tiempo?

Llevamos un mes en las nuevas oficinas de Territorio creativo, la empresa en la que he puesto mis esfuerzos profesionales desde que la fundé en 1997. Unas oficinas que tienen una característica muy especial: 60 m2 de terraza que permiten asomarse al cielo de Madrid.

Mordor debía ser así- Nikon D3s, 14-24 F2,8 VR, ISO 1600, f6,3, 0,1s – © Juan Luis Polo

Y el cielo de Madrid, como el de cualquier otro sitio, sólo exige que se cumpla una condición doble para inmortalizarlo en su mejor momento: estar allí con una cámara de fotos. Así que un lugar como las nuevas oficinas con su terraza, facilita el poder emplear 30 minutos en el mejor momento y dejar reflejado lo que la salida del sol o su puesta ofrecen.

Mi cámara y un trípode se han quedado a vivir de lunes a viernes en la oficina para estar siempre donde las necesito ;)

fotos desde la terraza – Carlos Jimeno

¿Qué se necesita para hacer fotografía urbana y que no se escape el momento?

Hay toda una escuela de como realizar fotografía urbana, de cómo captar el momento que importa, ese que vemos y resulta ser el encuadre perfecto. Pero en mi caso, de todas las reglas aprendidas y puestas en práctica, la principal es llevar la cámara a punto siempre. En el momento que empiezas a deambular por una ciudad con ganas de captar el momento, atento a lo que ocurre a tu alrededor, la cámara dispuesta a disparar es la clave. De nada sirve llevarla en una mochila / bolsa y tener que acceder a ella o haberla dejado con la configuración del día anterior, cuando hicimos fotos en la noche y el ISO estaba por las nubes.

La escalera estaba ahí dibujada contra un lienzo blanco que a su vez tenía la firma de varios autores. Sólo faltaba esperar a que el transeúnte diese un par de pasos más ;)

La foto en Instagram | starway… to heaven

Tuve la oportunidad de viajar a Malasia durante una semana en 2007. Un viaje que en términos generales disfruté poco, por el hecho de estar organizado como fam-trip bastante limitado y muy orientado a dar a conocer los lugares más comerciales de Malasia. Tal vez por eso mi percepción del país no fue todo lo favorable que podría haber sido. Me pareció falto de personalidad, comparado con otros países asiáticos que he visitado.

Entro los lugares más fotogénicos de los que recorrí destacaría Kuala Lumpur. La capital famosa hasta la saciedad por las torres Petronas, que durante un tiempo tuvieron la etiqueta de ser las más altas del mundo. En general la capital es muy “civilizada”, muy adaptada al gusto de los viajeros occidentales y llena de lugares para comprar, relajarse y disfrutar de la gastronomía.

Las torres Petronas sobre el centro comercial – Canon EOS-1Ds Mark II, EF 17-40L, ISO 125, f11, 3.2s, trípode

Tener la oportunidad de recoger las torres en los mejores momentos del día, tal vez fue una de las situaciones que destacaría de aquel viaje. Para la ocasión viajé con el trípode, sabiendo que para traer determinas fotos sería imprescindible. Y el otro tema a tener en cuenta en un viaje a estos destinos, es tener la posibilidad de disponer de tiempo para poder dedicarlo a conseguir las fotos en los momentos que nos interesan, asignatura pendiente de la mayor parte de viajes, si no lo tenemos en cuenta al organizarlos. En términos generales, la experiencia de fotografiar las Petronas fue muy gratificante y destacaría la absoluta seguridad que se respiraba a pesar de llevar todo el equipo encima y estar en lugares públicos.

En Flickr | Malasia a fondo

La boda de los príncipes Felipe y Leticia trajo a Madrid una buena oportunidad fotográfica. Durante unos días Cibeles, el edificio de Correos y la Puerta de Alcalá tuvieron una luz especial. Y durante unos días miles de ciudadanos curiosos nos concentramos para ver el espectáculo de luz que el Ayuntamiento había preparado para la ocasión.

Atentos. Madrid, mayo 04 – Canon 300D, EF 17-35 2,8, ISO 400, f 4,5, 1/10

Junto con las fotos de los edificios, el otro gran motivo fotográfico eran las personas, que acudían a ver el espectáculo. Una vez más, yo soy de usar el angular y acercarme, antes que andar disparando en la lejanía con un teleobjetivo. Siempre me ha parecido que la perspectiva de ese tipo de objetivos te “mete” en la foto y de paso, involucra al espectador final.

La torre de la magia. Madrid mayo 04 – Canon 1D, EF 17-35 2,8, ISO 800, f 4, 1/42

Las fotos están tomadas con dos venerables modelos de Canon: la 1D y la 300D, caracterizadas ambas por ser pioneras de la evolución posterior tanto en la serie 1 como en las cámaras de gama económica. Es increíble lo que han avanzado los modelos actuales si los comparamos con estas cámaras en apenas cinco años.

Caos a la hora de reflejar lo que veía y en el resultado. Sin un elemento que llame la atención por encima de los demás, sin una composición que busque guiar la mirada. Si acaso el punto de fuga que lleva al cartel en la zona de Callao. La foto pedía una encuadre panorámico, porque el cielo y el final de los edificios no aportaban nada.

En este caso, sin trípode no hay paraíso…

Una versión en 1024 px en Flickr

¿Qué es recomendable para conseguir las imágenes?

A la rica hora azul, Madrid 08 – Nikon D700, 24-70 2,8 fx, ISO 200, f10, 1s

Lo básico:

• llegar a eso de las 17.15: tienes por delante unos 15-20 minutos de cola para acceder al ascensor que sube directo a la azotea y es bueno llegar con tiempo para dar una vuelta antes de la mejor luz para localizar los motivos a fotografiar
• trípode: hay que dejar tiempo a las exposiciones, así que el trípode imprescindible. Como de costumbre uno robusto y sólido
• bloqueo de espejo: muy recomendable. Con los teles, evitaremos vibraciones inncesarias que suelen arruinarnos la foto
• angular y teleobjetivo: ¿acercarse a los motivos o alejarse? llevemos ambos y evitaremos dicotomías en el momento más innecesario
• trabajar a buen ritmo: la hora azul dura lo que dura, “menos y na” así que hay que trabajar deprisa. Nada de andar dudando como se hacen las cosas
• abre bien los ojos: fotografiar desde el mismo sitio que el resto de la gente significa hacer las mismas fotos que los demás. Mira más allá de lo evidente a la hora de encuadrar
• mejor acompañado que solo: entre más compañeros se pasa mejor y se comparten ideas y técnica

Las luces recorren Madrid – Nikon D700, 24-70 2,8fx, ISO 200, f10, 3s

Lo que yo hago:

• dos cámaras: una con el teleobjetivo y otra con el angular; evitas perder tiempo a la hora de andar cambiando objetivos y sobre todo, accidentes por la manipulación cuando están montadas en un trípode
• dos platos rápidos: o sea, si tu trípode admite que la cámara se quite sin tener que desenroscar el plato significa que tienes la posibilidad de tener dos o más platos, de tal modo y manera que cada cámara tiene el suyo colocado: podrás cambiar cámaras con sus objetivos montados a la carrera
• cable disparador: en una Nikon es básico, en Canon te lo puedes ahorrar mediante la combinación del bloqueo del espejo y el autodisparador de 2 segundos (se selecciona de manera automática); ¿por qué Nikon no tiene esta opción?
• trata de exponer a la derecha: de esto he hablado en numerosas ocasiones. Los sensores a alta sensibilidad son incapaces de leer información en las zonas oscuras de la foto, como resultado se dispara el ruido en las mismas. Mejor expón a la derecha vigilando el histograma, para no quemar en exceso las luces y después recuperas en tu programa de procesado de los RAW. El resultado te gustará mucho más
• dispara en RAW: cuanto más difíciles son las condiciones de luz, más importante es que dispares en un formato que tenga tolerancia al procesado posterior
• abrigate bien: hace frío en invierno a esas horas, sobre todo en una azotea. Hasta el trípode está helado, así que guantes o un trípode con fundas de neopreno para evitar congelarte los dedos. Si no estás a gusto la creatividad no fluye

Deslumbrados por la luz – Nikon D700, 24-70 2,8fx, ISO 200, f11, 2,5s

Y el resultado: vistas diferentes del cielo de Madrid, que nos hacen desear que más edificios permitiesen acceder a sus azoteas, para conseguir estas imágenes. Que las disfrutéis ;)

La diosa de la sabiduría Minerva vigila el cielo de Madrid – Nikon D700, 14-24 2,8 fx, ISO 2500, f4, 0,5s, a pulso

Algo diferente a cada una de las personas que ve una imagen. La mayor parte de las veces que hago una foto trato de plasmar un concepto que tengo en la cabeza. Puede ocurrir al contrario: salgo a coger imágenes que después me llevan al concepto.

En este caso, daba un paseo por Palafrugell en Gerona y en esta foto vi una una combinación de elementos que hacía palpable la soledad de esa calle. Tal vez el tono frío y azul, tal vez la combinación de edificios, tal vez una mezcla de varias cosas. A mí me transmite soledad, ¿y a vosotros?

Canon 1D mk2, 17-40L, f4, 1/5s, ISO 200.

Pintando con luz: a diferencia de una obra pictórica, donde el autor es activo con la ejecución de su obra, en fotografía la clave es dejar que lo que ocurre a nuestro alrededor pinte para nosotros. De hecho, sólo tenemos que observar y plasmar a través de la cámara, dejando que lo que está sucediendo, suceda.

La exigencia viene por tanto de saber ver y saber plasmar: la combinación entre nuestra capacidad visual y nuestra capacidad técnica. Y ambas se entrenan…

Canon 1Ds mk2, 70-300 IS, 2s y f13, ISO 200, trípode.

Me apasionan los rascacielos, desde niño. Una de las primeras ciudades que visité cuando tuve oportunidad fue Manhattan, hace ya 14 largos años. Y siempre me ha dado coraje que en Madrid no tuviésemos este tipo de edificios. Pero eso se acabó, desde ahora un buen sitio, cargado de oportunidades fotográficas.

La foto está hecha con una Canon 400D, objetivo ef-s 10-22, a la focal de 10 mm, con una velocidad de 1/250 y una apertura de f11, ISO 200. Procesado en Aperture.

Por cierto, un comentario técnico: el 10-22 de canon específicamente diseñado para las cámaras con con sensor APS, es una pequeña joya: nítido, con buen constraste y muy, muy angular. Eso sí, caro como suele ser habitual, pero comparativamente bastante más económico que su alter ego japonés, o sea el modelo de Nikon.

Si no usas una de estas focales, no sabes lo que te pierdes ;-)

Torres Kio, Madrid 95

¿Datos? una cámara, provia 100 ISO y un teleobjetivo (puede que un canon 80-200 2.8L). Las cosas de la película, no hay exif. No hay sistema digital que supla a una buena Fuji Provia…

Madrid, Plaza de España. Febrero 02

Canon EOS 1D, sigma 15-30, f 14, velocidad 1/250, ISO 200. La focal en este caso 15 mm (con un factor de multiplicación 1,3x)

El Hemisferic y amigos. Julio 07

El planteamiento similar a la foto anterior Sólo que en este caso he optado por dejar más fría la luz, o sea, he trabajado un balance de blancos en torno a 3.500º Kelvin.

Tres reyes. Madrid noviembre 05

La cámara una Canon 1Ds mkII, el objetivo un 135L + un 1,4X (focal: 190) y la velocidad 1/8000 para f 2,8 (el objetivo es f 2, pero al montar un multiplicador, añade un paso) y el ISO 250. La medición principal fue la del cielo, sin embargo el enfoque fue sobre las figuras.

Realizada con una cámara digital compacta de 150 euros, en modo semiautomático y ajustada después en Aperture